ALAÏA 2025冬春系列大秀，于紐約正式拉開帷幕。此次秀場之呈現(xiàn)源于兩個(gè)契機(jī)：機(jī)遇與執(zhí)著。機(jī)遇在于得以在紐約古根海姆博物館舉辦一場時(shí)裝秀；執(zhí)著則源自對(duì)“美式之美”這一概念的深度迷戀。

于我而言，“美式之美”意味著一種身心自由。它是簡約而現(xiàn)代的，直白且純粹的。對(duì)于ALAÏA與我來說，美國象征著家園之外的另一歸宿。我曾在紐約生活并工作三年，那段經(jīng)歷深刻地塑造了今日的我。而在上世紀(jì)80年代，對(duì)Azzedine Alaïa而言，紐約是一個(gè)讓他開始接觸更多關(guān)于設(shè)計(jì)哲學(xué)與服裝理念的城市。在這里，他開設(shè)了自己的第一家店鋪。1982年，他首次在紐約舉辦秀場；2000年，ALAÏA的時(shí)裝作品與安迪·沃霍爾的藝術(shù)作品在古根海姆博物館蘇豪區(qū)一處臨時(shí)展館中展開對(duì)話——這是藝術(shù)與時(shí)尚的一次前所未有的碰撞。

本季，我們得到了一次在紐約古根海姆博物館展示的機(jī)會(huì)——這是一次慷慨的機(jī)遇，也是發(fā)生在創(chuàng)作者們之間的一場志同道合的藝術(shù)交流。這也是在該博物館大廳舉辦的第一場時(shí)裝秀。

ALAÏA 2025冬春系列，呈現(xiàn)于美國這座藝術(shù)博物館中，該系列本身也由“美式之美”的概念所塑造。全系列服飾貫穿著美式運(yùn)動(dòng)裝的設(shè)計(jì)理念，隨性且實(shí)用；相關(guān)作品還致敬了諸多美國時(shí)尚巨匠——Adrian、Halston、Charles James、Claire McCardell。“美式之美”，再現(xiàn)其間。與此同時(shí)，該系列依舊展露出對(duì)雕塑美學(xué)的詮釋，這是源自Azzedine先生、也同是我自己的那份執(zhí)著。

幾何形態(tài)環(huán)繞：雙面羊絨、精細(xì)針織、挺括府綢與絲質(zhì)塔夫綢面料，被裁剪成圓形、方形、螺旋形結(jié)構(gòu)，將身體圍裹。不設(shè)拉鏈，不裝紐扣——于動(dòng)態(tài)中感知，探索極簡美學(xué)。部分時(shí)裝作品依靠內(nèi)部隱形支撐結(jié)構(gòu)，呈現(xiàn)為懸浮形態(tài)，宛如魔術(shù)一般。

該系列作品是針對(duì)于美式高定設(shè)計(jì)服裝的一次研究——牛仔、T恤、運(yùn)動(dòng)服飾皆在其中。此外，我們還邀請(qǐng)了紐約時(shí)裝學(xué)院（FTI）、帕森斯設(shè)計(jì)學(xué)院、普拉特學(xué)院的學(xué)生們來到現(xiàn)場，共同見證此次作品的發(fā)布。

ALAÏA 2025冬春系列，不僅是對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的致敬，更是對(duì)美式服裝理念的贊美。這一理念之精神，將紐約與巴黎相互連接，讓身體在動(dòng)態(tài)中感知自由，這便是ALAÏA的不懈追求。